Книги по фотографии, события в мире фото, обзоры фототехники Статьи, полезные материалы для фотографов

Термин «классический» не подразумевает «старомодный». Обычное

освещение используется по очень простой причине. Оно необходимо для

создания образа во всех деталях…на всем протяжении картины.

Необходимо наличие полного спектра тонов – от ярко освещенных до

затемненных… с прорисовкой всех деталей.

Классическое освещение привлекает внимание к основному объекту

фотографии. Оно придает фотографии глубину, трехмерное качество, и

является необходимым, какой бы портретный стиль Вы ни выбрали.

«Современное освещение» – это термин, который обычно применяют к

отсутствию освещения вовсе. Обычно он является отговоркой для

фотографов, игнорирующих технику постановки освещения, теми, кто

говорит, что хочет быть свободным от «правил». В этом случае речи о

«современном освещении» не идет. Это просто констатация того факта, что

фотограф на самом деле не понимает, зачем нужно освещение.

Принцип освещения

Свет необходимо использовать для привлечения внимания зрителя к

основному объекту картины. Он должен сделать этот объект трехмерным.

В то же время он должен отделить объект от фона. Когда Вы смотрите на

портрет, у вас должно появиться ощущение, что Вы можете войти в

фотографию и почувствовать, как Вы в нее входите… даже почувствовать,

что Вы можете зайти за спину изображенного человека. Именно поэтому

темный фон (не отделяющий человека от фона) обычно плохо

приспособлен для портрета.

Освещение (так же как и поза, в определенном смысле) неважно. Неважно

до тех пор, пока оно хорошее. Хорошее освещение, как и хорошая речь,

всего-навсего инструмент, при помощи которого можно рассказать о

человеке на портрете. Плохое освещение (и/или плохая речь) начинает

привлекать к себе внимание. Оно выявляет различные отвлекающие

факторы, которых Вы предпочли бы не видеть.

Освещение должно быть простым. Оно должно быть легким в установке,

так, чтобы Вы не тратили много времени на технику постановки кадра, а

могли бы сосредоточиться на том, чтобы создать наилучший образ Вашего

клиента. Тем не менее, для того, чтобы научиться создавать простое

освещение, Вам ПРИДЕТСЯ овладеть техническими навыками, которые

помогут при создании хорошего негатива.

Как добиться хорошего освещения?

Наиболее хорошего освещения можно добиться при помощи студийных

приборов. В этом случае процесс можно контролировать от начала и до

конца. Вам будет сложнее, если Вы полагаетесь на естественное

освещение. Мне понадобилось много времени, чтобы остановить свой

выбор на PM08 модуле от Photogenic с 4 лампами – 2PM 12s и 2PM 10s.

Хорошее освещение означает приспосабливание световых условий для

того, чтобы достичь такого же результата, какого можно добиться при

помощи студийного оборудования. Итак, Вам нужен однонаправленный

свет – обычно исходящий с одной стороны. Я дам несколько рекомендаций,

как этого добиться.

1. Найдите крытое место. Крыша помешает свету проникать вниз…и

создавать дополнительные сложности, а то и делать невозможным весь

процесс фотографирования портрета.

2. Найдите место, в которое свет проникает с уровня выше глаз.

3. Найдите место, в котором свет всегда будет Вашим помощником.

4. Найдите место, фон которого Вы можете контролировать.

5. Найдите место, освещение которого Вас устраивает, или такое, где Вы

будете знать, что сможете легко изменить освещение, приспосабливая

его к своим целям.

Где можно найти место, которое будет удовлетворять поставленным Вами

целям?

Что такое правильно экспонированная фотография?

Правильно экспонированная фотография сохраняет весь спектр тонов.

Яркие пятна, полутона и тени. Светлые и темные. До мельчайших деталей.

Детали на самом ярком зеркальном фоне. Детали в самой глубине тени.

Правильно экспонированный негатив… это негатив, в котором весь

полный тональный спектр совпадает со спектром, который можно

напечатать на фотографической бумаге и при этом запечатлеть все детали

образа, как в самых затененных, так и в самых ярких областях.

Правильно экспонированный цифровой образ обладает теми же

качествами, сохраняя тональный спектр. Основная разница между

негативом с пленки и цифровым файлом состоит в том, что пленка по своей

сути может подвергаться более длительной экспозиции, нежели цифровой

файл. Если фотография была неверно экспонирована, ее все равно можно

исправить, допечатав или выдержав определенные области в течение

большего или меньшего количества времени.

Передержанный цифровой файл, однако, не будет содержать никакой

информации о засвеченных областях. Можно откорректировать

изображение, но сделать это возможно лишь при помощи Photoshop путем

перенесения образа из одной части файла в другую.

Принцип освещения

Свет необходимо использовать для привлечения внимания зрителя к

основному объекту картины. Он должен сделать этот объект трехмерным.

В то же время он должен отделить объект от фона. Когда Вы смотрите на

портрет, у вас должно появиться ощущение, что Вы можете войти в

фотографию и почувствовать, как Вы в нее входите… даже почувствовать,

что Вы можете зайти за спину изображенного человека. Именно поэтому

темный фон (не отделяющий человека от фона) обычно плохо

приспособлен для портрета.

Освещение (так же как и поза, в определенном смысле) неважно. Неважно

до тех пор, пока оно хорошее. Хорошее освещение, как и хорошая речь,

всего-навсего инструмент, при помощи которого можно рассказать о

человеке на портрете. Плохое освещение (и/или плохая речь) начинает

привлекать к себе внимание. Оно выявляет различные отвлекающие

факторы, которых Вы предпочли бы не видеть.

Освещение должно быть простым. Оно должно быть легким в установке,

так, чтобы Вы не тратили много времени на технику постановки кадра, а

могли бы сосредоточиться на том, чтобы создать наилучший образ вашего

клиента. Тем не менее, для того, чтобы научиться создавать простое

освещение, вам придется овладеть техническими навыками, которые

помогут при создании хорошего негатива.

Мои осветительные приборы

Когда Вы покупаете осветительное оборудование, я не рекомендую Вам

слушать советы продавцов или друзей. Лучше найдите человека, работами

которого Вы восхищаетесь, узнайте, какое оборудование он или она

использует, и приобретите такое же.

Моим любимым осветительным прибором для создания портретов является

модуль Portamaster PM08 от Photogenic с 4 лампами – 2 PM 12s и 2PM 10s.

Вообще-то я использую две таких системы Portamaster. Первая

используется для освещения человека и области вокруг него, а вторая – для

заполняющего освещения. В то же время, вторая система служит

страховочным вариантом для первой системы Portamaster.

Я предпочитаю именно эту систему другим, потому что она небольшого

размера и легкая. Я также знаю, что чем бы я ни занимался, эта система

всегда будет соответствовать моим потребностям и запросам. Система

включает в себя маленькие лампы, легко подходящие под мои световые

модификаторы. К тому же они практически ничего не весят…что идеально

подходит для моей работы.

Я вставляю две лампы в модуль и размещаю их по обе стороны объекта.

Таким образом, я могу поворачивать человека в любом направлении – он

все время будет освещен, а мне не нужно будет менять расположение

осветительных приборов. Один из двух приборов используется для

основного освещения. Второй освещает волосы. Оба прибора, естественно,

имеют одинаковую мощность.

Обе эти лампы размещаются в 16-дюймовом квадратном модификаторе

света Westcott Mini-Apollos, имеющем прозрачную переднюю панель,

серебряном изнутри и черном снаружи. Обе лампы располагаются на

выдвижных рычагах Westcott, позволяющих мне менять расположение

света, не беспокоясь об установке осветительных стоек в кадре.

Мне нравятся небольшие источники света, потому что они позволяют

ровно распределить свет между несколькими людьми, вплоть до пяти.

За спиной клиента я устанавливаю две дополнительных лампы. Их я также

вставляю в модуль Photogenic. Одна освещает фон. Другая либо

подсвечивает вуаль невесты, либо слегка перебивает свет, чтобы осветить

края лица человека.

Пятую лампу я устанавливаю позади камеры. Я обычно использую ее

вместе со специальным зонтиком для того, чтобы заполнить пространство

светом. Я экспонирую кадр, опираясь на основное освещение, а

заполняющий свет при этом будет на 2f ниже основного.

Начинайте с одного источника основного освещения

Пусть Ваше освещение будет простым. Я всегда использую один и тот же

осветительный прием. Делает ли это мои фотографии скучными? Я так не

думаю. Я просто не вижу необходимости в дополнительных приемах

освещения и предлагаю Вам потренироваться в искусстве портрета с

использованием одного источника света. Вы должны научиться освещать

людей правильно при помощи всего одного источника света.

Осветительный прием, который я использую во всех ситуациях,

заключается в направлении света в оба глаза, при этом свет будет чуть

выше и в стороне от человека. На одну сторону носа должна падать тень.

Если свет установлен верно, в глазах Вашего клиента Вы увидите световые

блики на 1:00 или 11:00. Еще одним признаком верно выбранного приема

является небольшая тень у основания носа, слегка спускающаяся к одной

стороне носа. Видоискатель камеры должен смотреть на затененную

сторону лица.

Я использую Mini Apollo Soft Box для основного освещения

Мне нравится выбирать небольшие источники освещения в качестве

основных. Они позволяют мне сконцентрировать свет на лицах, постепенно

приглушая его по мере ухода на тело.

Mini Apollo можно использовать со всеми небольшими источниками

освещения. Свет направляется прямо сквозь прозрачную переднюю панель.

Кстати, единственную панель. Поскольку рефлектор света имеет круглую

форму, он формирует круглые блики в глазах человека. Это, на мой взгляд,

лучше, чем квадратные блики.

Я размещаю лампу вблизи передней панели Mini Apollo… но достаточно

далеко, чтобы она не сожгла прозрачный материал. Что происходит далее:

Софтбоксы с дополнительным рассеивающим слоем слишком рассеивают

свет. В этом случае я рекомендую убрать внутренний слой.

Установка основного света

До того, как Вы начали устанавливать основной свет, определите, зачем он

нужен. В упрощенном понимании основной свет нужен для того, чтобы

освещать контуры человека. Он должен привлекать внимание к переднему

плану («маске») лица.

Как было сказано выше в этом руководстве, тело человека находится в

Основной позе и направлено к основному свету. Тело человека в Женской

позе повернуто от основного света. Ее лицо направлено в сторону

основного света.

Основной свет располагается над лицом и чуть в стороне. Свет

размещается так, чтобы он попадал в ОБА глаза. Мне не нужно

треугольное пятно света на щеке, удаленной от камеры. На самом деле, я

стараюсь избегать этого, потому что, если оно появляется, то это, скорее

всего, означает, что свет не попадает в глаз на более удаленной стороне

лица.

Хорошее освещение лица создаст тень на одной стороне носа. Оно также

создает небольшую тень, переходящую слегка вниз и в сторону от кончика

носа. Тень от носа не должна переходить на щеку, и точно также не должна

заходить на область губ.

Подобное освещение должно оставаться неизменным, вне зависимости от

того, с какого угла Вы фотографируете лицо. Таким образом, если Вы

поворачиваете лицо, Вы точно также должны изменить и освещение, чтобы

оно оставалось прежним.

Как правило, свет располагается под приблизительным углом в 45° к

камере, если Вы фотографируете человека в анфас. Затем, если камера

изменяет положение, чтобы сфотографировать лицо в пол-оборота, свет

должен сдвинуться примерно на 90° от камеры. Хорошим решением будет

сразу расположить освещение в соответствии с тем, что Вы будете

фотографировать, еще до того, как Вы начнете усаживать клиента перед

камерой.

Раскрытие теней

Когда Вы установите основной свет, у Вас наверняка появятся тени,

которые будут выходить за пределы освещенной области и могут помешать

отобразить в кадре необходимые детали. С этой проблемой легко

справиться, если использовать серебряный рефлектор или рассеивающий

свет. Можно комбинировать оба вспомогательных устройства.

Если Вы используете рефлектор, он должен располагаться слегка впереди

лица. Старайтесь не устанавливать его позади лица. Если рефлектор

окажется сзади лица, он создаст дополнительный источник света,

направленный в противоположную от основного света сторону. Это не

будет способствовать получению хорошего изображения. Правильно

расположенный рефлектор будет забирать некоторое количество основного

света и рассеивать его над затененной стороной лица… выявляя детали

даже в самых затененных областях.

Я располагаю рефлектор так, что визуально тени становятся несколько

резче, чем они должны быть на уже готовой фотографии. Когда

фотография будет печататься, и будут выявляться детали в самых

освещенных областях, тени сами лягут на лицо так, как мне нужно.

Как добиться правильной экспозиции

Я располагаю основной свет как можно ближе к человеку, не давая ему,

однако, слишком сильно попадать в кадр. Это создает прекрасно

освещенные места и глубокие тени. Я измеряю силу света, падающего на

лицо, располагая экспонометр там, где должно находиться лицо, и

поворачивая его к источнику света. Я определяю свой негатив на 100 ИСО

и делаю цифровой снимок на 100 или 200 ИСО.

ИСО 100 позволяет получить более хороший снимок при увеличении, но обычно я не вижу

особенной разницы между двумя ИСО. Я устанавливаю цифровой чип в

зависимости от апертуры, с которой я работаю. Разумеется, в цифровой

фотографии Вы можете изменять ИСО с каждой новой экспозицией.

Использование заполняющего света

В отличие от рефлектора, заполняющий свет выглядит естественнее и

покрывает большее пространство. Чтобы оценить количество света,

исходящее от заполнителя, я выключаю основное освещение и измеряю

только заполняющее. Для заполнения можно использовать любой источник

света больших размеров. Я обычно использую лампу в серебряном зонтике.

Для заполняющего света апертура на 2f ниже, чем для основного света. Я

не принимаю его в расчет, когда устанавливаю апертуру для камеры,

поскольку устанавливаю ее для основного света.

Обычно я устанавливаю заполняющий свет позади камеры. Однако когда я

фотографирую двух людей, сидящих так, что лицо одного частично

выступает вперед на фоне лица другого, я сдвигаю заполняющий свет в

сторону основного освещения. Таким образом, тень от лица первого

человека, падающая на лицо второго, исчезает. В противном случае,

человек, сидящий впереди, отбрасывает тень на сидящего сзади.

Нужно ли фоновое освещение?

Обязательно! Если фон не освещать, то человек сливается с ним, между

ними нет глубины. Я обычно усаживаю своих клиентов подальше от

фоновой заставки (4-5 футов), что позволяет мне установить между ними

источник сета. Я направляю свет на фон. Когда я фотографирую невесту в

фате, я размещаю второй источник света позади нее и направляю свет на

невесту.

Какую интенсивность должно иметь фоновое освещение? Если Вы хотите,

чтобы фон сохранил свой цвет, то освещение должно быть такой же

интенсивности. Позже, когда фотография будет печататься, на ней

проявятся и детально изображенный образ и фон изначального цвета и

оттенка.

Если освещать фон сильнее, чем человека, то на фотографии фон будет

светлее, чем на самом деле. Если фон освещен менее человека, то он будет

темнее. Ключ к успеху при работе с фоном – создание фонового

освещения, сопровождающего основное освещение. Если основное

освещение расположено у Вас справа, то и фоновое освещение должно

располагаться справа и быть чуть светлее основного.

Темная, теневая сторона лица будет располагаться на более темной стороне

фона. Это отвлечет внимание зрителя от затылка человека и привлечет к

лицу. Если теневая сторона лица будет располагаться на освещенной

стороне фона, внимание зрителя будет привлечено к области позади

человека. Это не самый важный аспект, но он необходим для создания

эффектного портрета.

Измеряйте фоновое освещение точно таким же образом, как Вы измеряете

свет, падающий на лица. Сядьте туда, где будет сидеть клиент (включив

весь используемый свет), расположите стробометр по направлению к фону,

развернув его на себя. Держите стробометр так, чтобы он измерял свет на

пространстве над головой будущего клиента. Не делайте ошибку и не

замеряйте свет на месте, которое будет занято клиентом.

Что можно ожидать от дополнительного

освещения?

Очень много! Вы замечали, как цвет фаты невесты из прозрачно белого

становился на фотографиях темно-серым или даже синеватым? Это

происходило оттого, что она не освещалась сзади. Единственным способом

вернуть фате оригинальный цвет и идеальный вид будет размещение света

позади, так чтобы свет был направлен сквозь фату… прямо в камеру.

Держите экспонометр рядом с той стороной фаты, которая смотрит на

камеру, и направляйте его на задний свет. Значение должно быть

одинаковым со значением основного света. Основное освещение должно

быть одинаковым по интенсивности с освещением фаты. Это просто!

Что касается самого заднего света, я посоветовал бы подсвечивать фату

чуть больше с той стороны, откуда исходит основной свет.

Не лучше ли использовать одну незакрытую лампу позади невесты, чем два источника света?

Я так не думаю. Хотя это и позволит Вам сэкономить на дополнительном

источнике освещения, у Вас будет меньше возможности контролировать

свет, чем в случае использования двух источников. Тем не менее, я долго

время использовал один источник света позади невесты, так что можно

начинать и с этого.

Использовать ли подсветку волос?

Почему бы нет? Но давайте назовем это разделяющим светом. Он

используется не только для того, чтобы подсвечивать волосы, но и для

того, чтобы отделять объект от фона. Я обычно устанавливаю подсветку

волос с той же стороны, что и основной свет. Таким образом, если какое-то

количество этого света попадает на лицо, не возникает конфликта света,

направленного с разных сторон.

Однако при фотографировании светловолосого человека я обычно

подсвечиваю ту часть волос, которая в другом случае была бы затененной.

Таким образом, на финальной картине светлые волосы не будут выглядеть

темнее.

Нужны ли еще источники света?

Если я не подсвечиваю фату невесты, то я использую этот источник света в

качестве перебивающего. Он устанавливается под углом к освещенной

стороне лица. Зачастую он необходим для освещения переносицы.

Этот источник освещения должен располагаться параллельно освещаемой

стороне лица. Если лицо слегка наклонено вниз, то перебивающий свет идет

чуть снизу. Если лицо приподнято вверх, то и перебивающий свет должен

быть направлен чуть сверху.

Каким образом выключить все освещение

одновременно?

В настоящее время существует несколько различных устройств, помогающих

выключать освещение одновременно. Можно также использовать оптические

устройства, но этот метод не столь эффективен. Можно также комбинировать эти

варианты.

Каким образом расположить осветительные приборы, чтобы они не попадали в кадр?

Я использую два основных источника света по сторонам моей камеры, оба

одинаковой мощности. Они крепятся при помощи выдвигающихся рычагов

Westcott. Таким образом, объект фотографирования может быть обращен лицом в

любую сторону, и мне не приходится перемещать источник света с одной стороны

на другую. В какую бы сторону ни было повернуто лицо человека, основной свет

всегда направлен на него. Второй источник света освещает волосы.

Стойки позволяют мне расположить источники света там, где необходимо, и не

беспокоиться, что они попадут в кадр. Это особенно удобно, когда я фотографирую

группу людей и хочу удержать основной источник света недалеко от оси

объектива.