Книги по фотографии, события в мире фото, обзоры фототехники Статьи, полезные материалы для фотографов

Один/два предмета, которые я всегда ношу с собой – это стулья для постановки

кадра. В частности, я использую стулья ALM (также известные как стулья Monte).

Я считаю их самыми важными предметами. Они позволяют мне за секунду

изменить высоту объекта. Мне нравятся именно эти стулья, потому что они могут

опускаться ниже и подниматься выше, чем любые другие стулья. К тому же их

очень легко поднимать и опускать. Они разбираются (не очень легко, при помощи

резинового молоточка) для того, чтобы их можно было переносить с места на

место.

Я также всегда ношу с собой штатив. Камера, установленная на штативе,

позволяет мне спокойно отойти от нее на некоторое время, если мне необходимо

поправить либо свет, либо расположение людей, и вновь вернуться к ней. Я считаю

штатив необходимым предметом, за исключением тех случаев, когда я фотографию

ребенка, который много двигается, вследствие чего мне нужно иметь возможность

мгновенно изменять положение и высоту камеры.

Настоящей «находкой» для меня стал исключительно легкий и подвижный

титановый штатив #3300 Pro, изготовленный фирмой Sunpak. Ножки штатива легко

подгонять под нужную высоту даже одной рукой. Он практически ничего не весит

и при этом является очень устойчивым.

Я использую также приспособления, помогающие мне закреплять камеру на

штативе. Мне нравится продукция фирмы JustRite. Они также изготавливают

отличные наклонные кронштейны, позволяющие буквально за секунду

переместить камеру из вертикального в горизонтальное положение.

Да, и еще два приспособления стали в последнее время неотъемлемой частью

моего творческого процесса. Они оба произведены фирмой Westcott. Первое из них

– раскладная полупрозрачная панель (#1701), которую я могу использовать либо

как фон, либо для того, что разбивать яркий прямой солнечный свет, превращая его

в мягкий, рассеянный источник света, являющимся идеальным для портрета.

Второе приспособление – также раскладная панель, черная с одной стороны и

белая с другой. Она идеально подходит для создания фона тогда, когда Вы не

хотите вообще никакого фона. На самом деле я называю ее фон «НИКАКОГО

фона» (#5685). Я уже не смог бы обойтись без обоих этих приспособлений, на деле

испытав, насколько они полезны.

Кажется, нужно носить с собой МНОГО вещей!

Вам кажется, этого слишком много? Что же, Вам решать. Я считаю, что гораздо

легче работать, если у Вас под рукой все необходимые Вам инструменты, чем не

брать с собой слишком много, а потом жалеть, что Вы не можете справиться с

проблемной ситуацией, которая, как правило, возникает во время каждой

портретной съемки.

Существует ли идеальная камера для портретной съемки?

Хм, это провокационный вопрос. Вы еще спросите, что лучше – пленка или

цифровой файл. Я не буду касаться этого вопроса сейчас. Могу только сказать, что

я до сих пор пользуюсь своим Hasselblads. Не думаю, что пленка уже отжила свой

век. Существуют ситуации, когда пленка доказывает свою жизнеспособность.

Тем не менее, в настоящее время – середина 2002 года – я использую только

цифровую камеру.

Безусловно, камеры большего размера, среднего формата, дают больше

возможностей для работы с пленкой и ее ретушированием, чем камера 35 мм.

Размер файла цифровой камеры гораздо более важен для портретной съемки, чем

камера, записывающая огромное количество последовательных образов. На данном

этапе я использую Hasselblads при работе с пленкой и Canon D60 для цифровой

фотографии.

Какой объектив выбрать?

Для портретных съемок своим Hasselblads я выбираю объектив 150 мм. Также я

обязательно беру с собой объектив 60 мм, который необходим для более широкого

угла. Для специальных случаев я использую объективы 40 мм и 350 мм. Объектив

40 мм я использую значительно чаще, чем телефото-объектив, но он позволяет

получать замечательное изображение!

Во время цифровой съемки я пользуюсь двумя объективами Canon. Основным

является 28 мм – 135 мм объектив, стабилизирующий изображение. Стабилизация

изображения крайне важна, особенно когда камера находится в руках. Также для

более широких углов я использую объектив 17 мм – 35 мм.

Когда мне нужно сделать крупный план человека и в то же время уменьшить объем

попадающего в кадр фона, я использую длинный объектив (150 мм – 350 мм). Мне

нравится кадрирование, процесс избавления композиции от ненужных элементов.

Мне также нравится чувство «компрессии», которое я получаю при помощи

длинного объектива. В сравнении с объективом обычной фокусной длины, он

позволяет сделать фон гораздо ближе к человеку. Я также могу фотографировать с

широко раскрытым объективом и получить очень плоское пространство. Фон не в

фокусе иногда признается идеальным для портретных съемок на открытом воздухе.

Совершенно другая картина получается при использовании широкоугольного

объектива. Свойства широкоугольного объектива позволяют сделать основные

объекты большими, приближенными к объективу, и в то же время взять в кадр

больше фона. Это свойство особенно полезно, если Вы хотите включить в кадр как

можно больше окружающего людей фона.

Объективы с «обычной» фокусной длиной также широко используются, но я

заметил, что гораздо чаще использую широкоугольные объективы. В частности, я

пользуюсь ими, когда хочу сделать семейный портрет в домашних условиях

клиента. Я усаживаю людей как можно дальше от фона, ближе к объективу. Таким

образом, я могу продемонстрировать на портрете интерьер дома клиентов,

находящийся позади них в кадре.

Размышления о мягком фокусе

Моя философия состоит в том, что, когда я делаю портрет, я не всегда стараюсь

показать людей такими, какие они есть на самом деле. Я показываю их такими,

какими я бы хотел их видеть, или какими они бы сами хотели себя видеть.

Идеализированными. Я думаю, что, если бы они не хотели выглядеть как можно

лучше на портрете, они не стали бы столько времени готовиться, перед тем как

придти на сеанс портрета.

Мне кажется, что фотографирование при помощи объектива с мягким фокусом или

фильтром является наиболее подходящим. Однако когда я работаю с цифровой

камерой, я делаю резкое изображение, а потом при помощи Photoshop добавляю

мягкого фокуса. У меня есть больше возможности контролировать изображение

таким образом. ГОРАЗДО больше возможности.

Наиболее удачными мне кажутся фильтры мягкого фокуса Tiffen Soft F/X. Их

можно приобрести со встроенным эффектом теплого тона или без него. Выбор за

Вами. Опять же, когда я работаю с цифровой камерой, я добавляю теплоту тонов

при помощи Photoshop.

Можно ли не ретушировать изображение, сделанное с мягким фокусом?

НЕТ! Мягкий фокус и ретуширование – две разные вещи. Объективы и фильтры

могут лишь облегчить эту «головную боль», но ретуширование – совершенно

необходимый процесс. При работе с пленкой я предпочитаю ретушировать

негатив, а не отпечаток. Ретуширование негатива не так заметно на готовой

фотографии. Иногда, правда, приходится слегка подправлять изображение, чтобы

скрыть следы от ретуширования негатива.

Трехмерное освещение создает на лицах линии, которые обычно не видны в

зеркало при обычном плоском освещении. Поэтому нам необходимо смягчить

«шок» наших клиентов, увидевших себя в портретном освещении.

Кадрирование. Почему Вы иногда обрезаете головы людей на ваших портретах?

На портретах с крупными планами наилучшим расположением глаз считается 1/3

от верха фотографии. Если глаза человека расположены посредине портрета,

создается впечатление, что он «падает» вниз фотографии.

Когда я делаю очень крупные планы лиц и мне нужно удержать глаза в наиболее

выгодной композиционной позиции, мне иногда приходится отрезать верх головы

в изображении. Тем не менее, если я собираюсь делать это, я ставлю своих

клиентов в известность о том, что я собираюсь сделать и зачем. У меня никогда не

возникало проблем при объяснениях или после завершения съемки…просто

потому, что я рассказывал клиентам о том, что я буду делать.

Перед кадрированием любого портрета я стараюсь, в первую очередь, убедиться,

что у композиции широкая база.

Я также не провожу обреза посредине рук, запястий, ног и т.д. Я стараюсь сделать

так, чтобы попадающие в композицию части тела были целыми.

Ваши клиенты ДЕЙСТВИТЕЛЬНО хотят выглядеть «естественно»?

Сегодня многие думают и говорят, что они хотят выглядеть естественно, не

позировать. Не верьте им. Хотя они действительно могут ДУМАТЬ, что хотят быть

естественными, если Вы предложите им выбор – «быть самим собой» или

выглядеть наилучшим образом – они всегда предпочтут тот вариант, в котором они

будут нравиться себе.

Этим я хочу сказать, что люди на самом деле не против позирования. Они не хотят

ВЫГЛЯДЕТЬ так, будто они позируют. Поэтому, если Вы знаете, как усадить

людей, чтобы при этом они выглядели естественно, Вам придется объяснить им,

что Вы собираетесь делать и зачем. Я ни на минуту не сомневаюсь, что люди

всегда выберут те фотографии, на которых они будут выглядеть наилучшим

образом.

Что Вы думаете по поводу тенденции фотографировать на открытом воздухе и в обычной обстановке?

Несомненно, существует устойчивая тенденция, заставляющая людей отдавать

предпочтение фотографиям на открытом воздухе или в обычной обстановке. Я

думаю, причиной этому явились неопытные фотографы, которые не знали, как

сделать хорошую фотографию в студийных условиях…и поэтому подталкивали

своих клиентов к «неформальным» портретам.

Портрет на открытом воздухе может быть очень красивым. К сожалению,

большинство подобных портретов, которые я видел, были фотографиями красивых

декораций с втиснутыми туда людьми. К тому же люди просто теряются на фоне

декорации, потому что многие фотографы так и не научились размещать своих

клиентов в кадре.

В дополнение ко всему, многие из этих фотографов не знают, как добиться

хорошего портретного освещения на открытом воздухе. Там повсюду свет.

Некоторым фотографам большего и не надо для создания образа. Для того, чтобы

сделать хороший портрет на красивом фоне на открытом воздухе необходимо

хорошее понимание того, как найти или создать соответствующее освещение.

Где и каким образом Вы выбираете место для портрета на открытом воздухе?

Сначала позвольте задать вам простой вопрос. Что более важно – декорация или

люди? Если более важна декорация, Вам нужен глубокий хорошо освещенный фон.

Эта декорация не должна потеряться и потемнеть, если Вы будете

фотографировать людей со вспышкой.

Далее, я бы искал место, где небо не просвечивает сквозь деревья до самой земли.

Если в кадре очень много неба между деревьями, фон будет привлекать слишком

много внимания и, в конечном итоге, отвлечет от фотографируемых людей.

И, наконец, я бы выбрал место, в котором я мог бы контролировать освещение для

того, чтобы сделать наилучший портрет своих клиентов.

Другим подходом будет выбор места на открытом воздухе в ситуации, которая

позволила бы Вам контролировать освещение. Такое место, где Вы точно ЗНАЕТЕ,

что Вам удастся сделать хороший портрет…после этого следует выяснить, сможете

ли Вы эффективно справиться с фотографированием фона.

Оба подхода вполне жизнеспособны. На самом деле, они могут и должны

использоваться вместе.

В каком месте можно контролировать освещение, если фотографировать при естественном свете?

В первую очередь, я поискал бы место на открытом воздухе, не освещаемое сверху

вниз. Свет сверху обычно создает глубокие тени в глазах. Мы должны искать место

с прямым освещением. Также можно эффективно использовать освещение сзади и

со стороны.

Фотография из темноты в свет.

Я всегда советую фотографам вставать с затемненной стороны своих клиентов и

направлять объектив в светлую зону. Таким образом, можно хорошо осветить

задние контуры фигур и не нужно будет беспокоиться о том, что фон будет

слишком темным или вообще исчезнет на фотографии. В то же время это создаст

большую глубину на их фотографиях…мы все стремимся достичь этого в наших

работах.

Как насчет света из окна?

Конечно да! В этом случае не будет освещения сверху. К тому же, свет из окна

будет направленным. Необходимо лишь убедиться в том, что свет из окна не

проходит мимо лиц Ваших клиентов и не концентрируется, наоборот, на нижних

деталях фигуры. Если Вы заметите это, Вам придется усадить своих клиентов так,

чтобы основной поток света был направлен на их лица…лишь немного света может

падать на нижнюю часть фигуры.

Также будьте внимательны и не поворачивайте Ваших клиентов прямо к окну.

Запомните, окно – всего лишь источник света. Вам ведь не обязательно вносить его

в кадр, не так ли? Вы также вряд ли захотите повернуть Ваших клиентов прямо

лицом к свету. Вместо это Вам, скорее всего, захочется достичь эффекта

студийного портрета, используя свет из окна как источник освещения.

Где должна находиться камера, когда фотографируешь при свете из окна?

При фотографировании со светом из окна камера находится в том же положении,

что и при портретной съемке в любых условиях. Это три положения – для

фотографии в анфас, в пол-оборота и в профиль. Основное отличие между

студийной съемкой и естественным светом при фотографии заключается в том, что

в студии Вы можете перенастраивать свет, чтобы добиться наилучшего

изображения лица.

Когда Вы работаете с естественным освещением, Вы не сможете поменять или

передвинуть его после того, как установили наиболее подходящее положение для

съемки. Это означает, что человек будет неподвижно сидеть на месте, а Вы будете

передвигаться вокруг него, устанавливая камеру для всех трех разных видов

съемки.

Если Вы делаете портрет в анфас при свете из окна, Ваша камера должна

находиться прямо у стены. Для портрета в пол-оборота камера слегка выдвигается

в центр комнаты. Чтобы сфотографировать профиль, Вам придется обходить

Вашего клиента по сторонам. Запомните, клиент не может двигаться.

Самые серьезные проблемы, с которыми может столкнуться фотограф, делая

портреты при свете из окна:

1. Поворот лица прямо к окну – плоское освещение

2. Поворот лица, а не изменение положения камеры

3. Много света на нижнюю часть фигуры человека, а не на его лицо.

Фотография на открытом воздухе – в тени или на солнце?

Хорошая портретная съемка на открытом воздухе может производиться как в тени,

так и на солнце. Когда Вы фотографируете на солнце, Вам придется дополнительно

осветить Ваших клиентов либо сзади, либо со стороны. Не допускайте прямого

попадания солнечного света в глаза клиентов.

Если Вы желаете добиться детальной прорисовки залитого солнцем фона,

экспонируйте на фон. После этого, используя вспышку, доведите уровень света,

освещающий человека, до экспозиции фона. Обычно я стараюсь использовать

вспышку с той же стороны, откуда поступает прямой солнечный свет, но это не

является обязательной рекомендацией.

Итак, экспонируйте на яркое солнце, добейтесь того, чтобы свет на лицах клиентов

совпадал с апертурой, и Вы сможете получить хорошо выдержанный/детально

прорисованный образ.

Лучше не использовать рефлектор, если люди освещены сзади прямым солнечным

светом, поскольку в этом случае они будут вынуждены прищуривать глаза.

Если Вы экспонируете на затененное лицо (игнорируя яркое солнце на фоне), Вы

получите детальное изображение лиц, но фон будет передержан и выйдет очень

светлым. Если таково Ваше решение, можете делать именно так. В других случаях

уравновесьте свет, падающий на лица, и освещение фона.

Как Вы измеряете свет от вспышки при работе на ярком солнце?

Наилучшим способом измерить вспышку на ярком солнце будет установка

заслонок на Вашем экспонометре на скорость, при которой естественный свет

будет обрезаться. Таким образом, Ваш экспонометр будет измерять только яркость

вспышки.

В какой тени лучше всего производить портретные съемки?

Наилучшим местом для портретной съемки в тени будет такое, куда свет сверху

поступает мало или не поступает вообще. Идеальным вариантом будет место, в

которое свет поступает только с одной стороны, а не с разных, освещая людей

целиком.

Удачным местом является крытое крыльцо. Для таких целей подойдет даже

открытый гараж… к тому же, такое место просто найти. Деревья также отлично

закрывают от света. Единственное, о чем нужно помнить – фотограф должен

стоять рядом со стволом дерева, а клиент – на внешнем крае затененного

пространства. К сожалению, многие фотографы делают все с точностью до

наоборот, не соблюдая условия освещения, необходимые для хорошего портрета.

Экспозиция в тени?

До установки экспозиции Вам необходимо решить, как должна выглядеть Ваша

законченная композиция. Если Вы хотите получить детальный фон, Вам нужно

экспонировать на фон, а затем использовать вспышку, чтобы уравновесить

интенсивность освещения людей и фона.

Если, с другой стороны, Вам неважно, что фон будет передержанный и светлый

(мой обычный выбор), то экспонируйте на человека в тени и не заботьтесь об

освещении фона.

Если затененная область освещается очень плохо, или если Вы хотите, чтобы на

глаза людей падало больше света, Вы можете использовать очень слабую вспышку.

Незакрытая лампа – подходит ли это для вас?

Если Вы снимете рефлектор со вспышки и будете использовать ее без панели, то

работать будет только незакрытая лампа. Я пользуюсь этим вариантом, когда мне

нужно добавить немного света, чтобы обрисовать фигуры людей в приглушенном

свете, или когда я хочу добавить немного прямого света в глаза людей.

Без рефлектора на вспышке свет исходит не от кончика световой трубки, а из

большего пространства, окружающего трубку. Поэтому, направляя незакрытую

лампу на клиента, не направляйте трубку на область, которую хотите осветить.

Освещайте Ваших клиентов одной из сторон трубки.

Лучше всего сбалансировать незакрытую лампу с естественным освещением в тени

путем экспонирования на естественный свет и использования незакрытой лампы,

установленной на 1-1/2 f меньше, чем естественный свет.

Для того чтобы измерить свет от вспышки с незакрытой лампой, Вам вновь надо

будет установить заслонки таким образом, чтобы скорость их срабатывания

отрезала естественный свет. Безусловно, скорость заслонок в тени будет

отличаться от скорости на ярком солнце.

Как не дать фону отвлечь внимание от людей на Ваших фотографиях?

Когда Вы фотографируете людей на фоне чего-либо (снаружи или внутри), расположите

их ближе к камере и как можно дальше от фона. Так Вы добьетесь того, что и люди, и фон

будут в фокусе. Используйте широкоугольный объектив. Фокусируйтесь на людях. В

большинстве случаев широкоугольный объектив дает достаточно глубокое изображение,

чтобы и люди и фон были в фокусе.

Используйте телефото-объектив для портретов на открытом воздухе

При использовании длинного фокуса на открытом воздухе Вы можете обнаружить,

что глубина пространства не такая, как при использовании обычного или

широкоугольного объектива. Вы можете легко убирать фон из фокуса. Чем ближе

Вы подходите к человеку, тем быстрее фон уходит из фокуса.

В чем секрет размещения рефлектора по одну сторону объекта?

Никакого секрета. Просто здравый смысл.

Спросите у себя – в чем предназначение рефлектора? Если свет падает на лицо Вашего

клиента именно так, как Вы хотите, и Вы просто хотите слегка убрать тени, чтобы лицо

выглядело хорошо во всех деталях, тогда Вы размещаете рефлектор на стороне

затененной части лица.

Всегда помните, что для того, чтобы рефлектор приносил пользу Вашей композиции,

основное освещение должно попадать на него. Именно поэтому Вам нужно следить под

каким углом расположены и основной свет, и рефлектор.

Однако НЕ НАДО ставить рефлектор позади лица человека. Если Вы расположите

рефлектор позади лица, Вы получите освещение в двух направлениях и создадите

световой перехлест. Для того чтобы рефлектор освещал тени, правильнее будет

разместить его перед лицом человека. Таким образом, когда основной свет будет попадать

на рефлектор, рефлектор под углом заставит свет падать на затененную сторону лица, и

будет создаваться впечатление, что лицо освещено при помощи лишь одного источника

света.

Как еще можно использовать рефлектор?

Рефлектор можно использовать в качестве дополнительного источника света, также как

если бы Вы использовали два источника в студийных условиях. Вот как это работает…

Осветите одну сторону лица человека при помощи первого источника света. Другая

сторона не будет освещена вообще. Вы можете слегка ОТВЕРНУТЬ голову человека от

основного источника, позволив свету скользить по одной стороне лица и вдоль

переносицы.

Затем разместите рефлектор на той же стороне, где установлен первый источник.

Поставьте его точно в том месте, где Вы поместили бы источник основного освещения…

так, чтобы свет попадал на оба глаза и обрисовывал лицо, создавая точно такое же

освещение, которые мы используем во всех других случаях. Этот способ подходит как для

съемок при свете из окна, так и для съемок на открытом воздухе.

Итак, если при помощи рефлектора Вы хотите полностью осветить лицо, разместите его

там, где он будет справляться с этим заданием… на той же стороне, что и первый

источник света. Не забудьте сначала повернуть рефлектор так, чтобы он поймал свет от

первого источника. Затем, аккуратно поворачивайте край рефлектора (наиболее

удаленный от Вас и приближенный к клиенту) вовнутрь до тех пор, пока он не начнет

отбрасывать свет туда, куда нужно.

Измеряйте свет рефлектора после того, как Вы его установили.